Calendrier des Événements

Juillet 2026 – Montreux

Création d'un décor et costumes pour une performance présentée sur une scène du Casino dans le cadre du Montreux Jazz Festival.

Mai 2026 – Istanbul

Création d’un costume de scène pour le danseur Efe Burak du Béjart Ballet Lausanne, à l’occasion d’une représentation à Istanbul.

Mars – mai 2026

Création de plusieurs pochettes d’albums pour le groupe de musique Amuse Bouche.

Mars 2026

Participation à la Harvard DCE Spring Conference 2026 – Leadership in Turbulent Times, dans le cadre d’un entretien avec Daphné Kobia.

Décembre 2025 – Genève

Collaboration artistique avec la marque Lièvre Running.

Mi-juin à mi-septembre 2025 – Genève

Exposition de 21 panneaux artistiques dans les vitrines de la papeterie Brachard, au cœur de Genève.

22 – 24 mai 2025 – Paris

Participation à une initiative caritative : vente aux enchères et dons autour d’une veste unique, au profit de l’organisation FOR THE ART, qui soutient les enfants traumatisés grâce à l’art-thérapie.

6 mai 2025 – Lavaux

Création d’un décor pour un défilé de mode organisé par la startup Anoma, dont la mission est de concevoir des événements mêlant art, art de la table et lieux d’exception.

29 Mars - 30 Juin 2025 – Vevey 

Exposition l’Univers coloré d’Adrien Sabbah à la Galibrairie de la Tour de Bolliet 

15 Mars 2025 – Genève 

Réalisation d’un tableau pour la célébration des 135 ans du FC Servette 

23 Novembre - 9 Mars 2025 – Crans-Montana 

Exposition à la Galerie d’Art Samia Mehdi

13 Septembre - 20 Novembre 2024 – Genève

Exposition des Mannequins Suspendus – Confédération Centre

Juin 22 - Octobre 30 2024 - Bonmont

Exposition du Triptyque du Phénix – Abbaye de Bonmont

Juillet 2024 - Genève

Commande du Conservatoire de Musique de Genève pour la création d’une couverture destinée aux cahiers de musique des élèves.

8 juin 2024 - Genève

Défilé de mode avec danseurs au Confédération Centre

18 mai - 19 mai 2024 - Genève

Exposition Nouvelle Ère avec trois autres artistes de l’association OCHO Vision, à la maison de la Douane, Perly.

10 mars 2024 - 22 juin 2024

Inauguration et expositions du Triptyque du Phénix au temple de Commugny, à la Cathédrale Saint-Pierre de Genève et au temple de Nyon

12 février - 21 avril 2024 - Genève

Exposition dans une vitrine – Alto Pont-Rouge.

18 janvier 2024 et 28 mars 2024 - Commugny

Conférence sur l’Art et la Spiritualité – Temple de Commugny.

11 au 13 octobre 2023 - Genève

Participation à l’œuvre de charité For The Art en offrant un Pop-Up en papier, pour venir en aide aux enfants au Liban, suite à l’explosion du port de Beyrouth le 4 août 2020.

29 juillet 2023 - 30 mars 2024 - Genève

Exposition de divers décors dans une vitrine – Confédération Centre

29 juin 2023 - 3 juillet 2023 - Genève

1ère exposition d’Adrien Sabbah – Galerie Iceberg

juin 2022

Publication d’un conte de fées écrit et illustré par Adrien Sabbah, aux Éditions Jets d’Encre.

Portrait d’un jeune homme

Le portrait de ce jeune homme est le premier tableau d’une longue série dite « portraits éphémères ». Ce personnage avec sa beauté semble fragile et regarde le spectateur. Ses yeux humides font jaillir des perles de larmes.

Sa faiblesse est également exprimée par les fleurs qui gravitent autour de lui. Comme lui, elles sont de passage pour un court moment et puis se fanent.

Dimensions : 60 cm x 50 cm.
Technique employée : acrylique et stylos sur toile.

Le Triptyque du Phénix

Le Triptyque du Phénix est l'œuvre monumentale d'Adrien Sabbah, une pièce à double face de 315 cm sur 570 cm une fois déployée. Par son ampleur et sa structure, elle instaure un dialogue entre le réel et l'imaginaire. Fermée, elle plonge dans la pénombre ; ouverte, elle irradie d'une lumière vive et vibrante.

Le spectateur est invité à en faire le tour, à confronter les deux versants de la toile et à s'immerger dans un espace à la fois physique et symbolique.

Inspiré des triptyques de la Renaissance, Adrien Sabbah détourne le modèle sacré pour en extraire une portée plus universelle - une réflexion sur la transformation, la coexistence et la quête de sens.

Son langage visuel mêle références classiques et codes contemporains, empruntant notamment à la bande dessinée, pour créer une œuvre où les traditions se réinventent dans un présent en mouvement.